Há 40 anos, o então beatle Paul McCartney engavetava a canção “How d’ you do”. Agora, a composição será finalmente ouvida pelos fãs na voz de Mallu Magalhães. A jovem artista (16 anos) grava a música inédita como parte do projeto "Beatles 69", do selo Discobertas (Microservice).
Organizada por Marcelo Fróes, a compilação trará canções compostas ou gravadas pelos Beatles no ano de 1969 e terá a participação de artistas como Capital Inicial, Ultraje a Rigor, Ivan Lins, Milton Nascimento, entre outros, além de Mallu. O projeto deve ser lançado ainda este mês.
Fróes, responsável pela tradução no Brasil dos livros de George Martin, foi quem obteve esse material inédito. Gravada nos estúdios Na Cena, “How d’ you do” foi produzida por Raul Albornoz e mixada por ele e Luizinho Mazzei no Nosso Estúdio.
Paralelamente, Mallu finaliza a turnê de seu álbum de estréia homônimo no Tom Jazz nos dias 18 e 19 de setembro. Nestes shows, ela apresenta seus hits como “You know you’ve got”, “Don’t you look back”, “Tchubaruba” e “Vanguart”.
A cantora aproveita ainda para experimentar ao vivo algumas músicas inéditas que farão parte de seu segundo CD, que terá a produção de Kassin (Vanessa da Mata, Caetano Veloso, Jorge Mautner) e deve ser lançado ainda neste ano pela Agência de Música.
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quinta-feira, 3 de setembro de 2009
quinta-feira, 13 de agosto de 2009
O adeus a Les Paul
Les Paul (nome artístico de Lester William Polsfuss; Waukesha, Wisconsin - 9 de junho de 1915 - Nova Iorque, 13 de agosto de 2009.
Guitarrista, inventor e pioneiro no desenvolvimento de técnicas e instrumentos musicais elétricos.
Começou a se interessar por música aos 8 anos de idade, quando começou a tocar gaita. Logo aprendeu banjo e posteriormente guitarra. Aos 13 anos de idade já era guitarrista de música country e já tocava profissionalmente.
Deixou a escola aos 17, para tocar numa banda de Saint Louis, Missouri.
No final da década de 1930, formou seu primeiro trio, se mudou para Nova York e virou astro nacional do rádio.
Após participar de algumas bandas, Paul lançou seus dois primeiros discos em 1936: um deles com o nome de Rhubarb Red, e outro como músico da banda de Georgia White.
Paul e sua esposa, Mary Ford, emplacaram vários hits nas décadas de 1940 e 50, como "Mockin' Bird Hill" e "How High the Moon", que já apresentava algumas inovações fonográficas de Paul, como as faixas em múltiplas camadas.
No começo dos anos 40, começou a se aventurar na eletrônica e na amplificação, porque não gostava do timbre e da reverberação dos violões com corpo oco.
"O que eu queria era amplificar a vibração pura da corda, sem a ressonância da madeira se envolvendo no som", disse Paul certa vez, segundo nota divulgada pela Gibson. Ele também foi responsável por mudanças nas técnicas de gravação.
Em suas experiências, levou um choque que quase o matou. Em 1948, um acidente de carro esmagou parte do seu braço direito, mas ele pediu aos médicos que fizessem o gesso numa posição que lhe permitisse continuar tocando.
Em 1941, Paul criou uma das primeiras guitarras elétricas de corpo sólido, mas levou quase dez anos para aperfeiçoá-la, como funcionário da Gibson Guitar Corp.. Lançada em 1952, a Les Paul Goldtop se tornou uma sensação instantânea e ainda influencia a música, especialmente o rock.
Nos anos seguintes, a Gibson lançou, também de Paul, a Black Beauty, a Les Paul Custom, a Les Paul Junior e, em 1958, a Les Paul Standard, com seu captador "humbucker" e o design "sunburst", que continuam iguais há quase 50 anos.
Com a popularização do rock, no final da década de 1950, a carreira fonográfica dele e de Mary Ford começou a decair, e um programa de TV mantido por eles durante sete anos foi tirado do ar em 1960. O casal se divorciou em 1964.
Em 1977, ele e o guitarrista Chet Atkins lançaram um disco premiado com o Grammy, prêmio que ele voltaria a receber em 2005 por um álbum com convidados ilustres, como Buddy Guy, Eric Clapton e Keith Richards.
Ainda há poucos meses esse ícone do rock se apresentava regularmente numa boate de Nova York, mas ultimamente "entrava e saía do hospital", segundo seu advogado Michael Braunstein. "Ele foi uma pessoa histórica. Certamente deixou sua marca aqui na Terra e tinha muitíssimos amigos."
O guitarrista norte-americano Joe Satriani disse que Paul foi "o 'guitar hero' original, e a mais gentil das almas". Slash, ex-Guns N'Roses, afirmou que Paul era seu amigo e mentor, "um dos seres humanos mais estelares que já conheci".
A Gibson Les Paul é uma guitarra usada no mundo todo, tanto por profissionais quanto por amadores mais exigentes e conquistou músicos como Jimmy Page, Ace Frehley, Joe Perry, Adrian Smith, Peter Frampton, Duane Allman, Gary Moore, Paul McCartney, Jeff Beck, Dickey Betts, Neal Schon, Tom Scholz, Mike Bloomfield, Eric Clapton, George Harrison, Phil Campbell, Buckethead, Gary Rossington, Jonh Fogerty, Slash, Pete Townshend, Tommy Thayer, Daron Malakian, Zakk Wylde, Noel Gallagher, David Gilmour, Dave Grohl, Kirk Hammett, Marcus Siepen, Jay Jay French (Twisted Sister), Billie Joe do Green day e Mark Knopfler (Daire Straits). Alguns modelos podem custar até cem mil dólares.
Les Paul morreu de complicações de pneumonia no Hospital White Plains, em White Plains, Nova Iorque, ao lado de sua família e amigos. Paul é a única pessoa a ter sido incluída nos Halls da Fama do Grammy, do Rock, dos Inventores dos EUA e dos Artistas de TV dos EUA. Deixa quatro filhos, cinco netos e cinco bisnetos. O enterro será em Nova York.
sexta-feira, 10 de julho de 2009
100 ANOS DE MESTRE VITALINO
A revista americana Time publicou na edição de 1º de fevereiro de 1963 a notícia da morte de um importante artista plástico brasileiro. O artista era o pernambucano Vitalino Pereira dos Santos, conhecido no Brasil como Mestre Vitalino, o homem que dava vida ao barro. Nesta sexta-feira, Pernambuco e todo o país lembram os cem anos de nascimento do artista. Em São Paulo, considerada a maior cidade nordestina do país, estão programados shows para o Centro de Centro de Tradições Nordestinas, neste domingo. A Banda de Pífanos de Caruaru se apresenta ao lado de Valdeck de Garanhuns, seu Jorge do Rastapé e a quadrilha Asa Branca.
Pernambuco também comemora a data com uma série de homenagens aquele que foi o primeiro artesão do estado a imortalizar no barro os tipos populares do Nordeste: as bandinhas de pífano, os caçadores, os emigrantes, os vaqueiros. Ele viveu no Alto do Moura, no município de Caruaru, a 130 quilômetros de Recife e deixou uma multidão de discípulos que fazem hoje do manipular o barro o seu meio de vida. Calcula-se que só em Caruaru 500 pessoas vivem desse tipo de artesanato.
No Alto do Moura está a casa museu onde Vitalino viveu e onde seus filhos dão continuidade ao seu ofício. É lá que acontecem as principais comemorações para lembrar o Mestre, que era também um tocador de pífano - o pife, como dizem os nordestinos da caatinga. Vitalino ganha selo dos correios e também ganha a Medalha comemorativa do centenário, instituída pela Casa da Nieda do Brasil. Além disso, no Alto do Moura, desfilam 26 grupos folclóricos. Para assinalar a data, ainda, Caruaru estendeu seus festejos juninos até esta sexta.
O artista também ganha estátua em frente à casa onde residiu e os moradores de Caruaru verão de graça o espetáculo "As Sete Luas de Barro", que conta a trajetória de Vitalino para a fama e os choques culturais que enfrentou ao viajar para cidades grandes como o Rio de Janeiro. Em Recife, a Feira Nacional de Negócios do Artesanato também presta homenagem ao Mestre e para divulgá-la, o Governo de Pernambuco colocou estátuas gigantes dos bonecos do mestre nas principais vias da Cidade. A décima edição da Fenearte se encerra nesse final de semana.
Mestre Vitalino nasceu no dia 10 de julho de 1909, na zona rural de Caruaru e morreu de varíola, aos 54 anos.Na cidade, coleções de obras do mestre estão em exposição permanente no museu do barro e no de arte popular. Neste ano do centenário, foram montadas ainda duas mostras de fotografias, uma com recriações de casas de barro, e outra no Recife, com fotos de Vitalino feitas pelo francês Pierre Verger, em 1947.
Fonte: O Globo
Pernambuco também comemora a data com uma série de homenagens aquele que foi o primeiro artesão do estado a imortalizar no barro os tipos populares do Nordeste: as bandinhas de pífano, os caçadores, os emigrantes, os vaqueiros. Ele viveu no Alto do Moura, no município de Caruaru, a 130 quilômetros de Recife e deixou uma multidão de discípulos que fazem hoje do manipular o barro o seu meio de vida. Calcula-se que só em Caruaru 500 pessoas vivem desse tipo de artesanato.
No Alto do Moura está a casa museu onde Vitalino viveu e onde seus filhos dão continuidade ao seu ofício. É lá que acontecem as principais comemorações para lembrar o Mestre, que era também um tocador de pífano - o pife, como dizem os nordestinos da caatinga. Vitalino ganha selo dos correios e também ganha a Medalha comemorativa do centenário, instituída pela Casa da Nieda do Brasil. Além disso, no Alto do Moura, desfilam 26 grupos folclóricos. Para assinalar a data, ainda, Caruaru estendeu seus festejos juninos até esta sexta.
O artista também ganha estátua em frente à casa onde residiu e os moradores de Caruaru verão de graça o espetáculo "As Sete Luas de Barro", que conta a trajetória de Vitalino para a fama e os choques culturais que enfrentou ao viajar para cidades grandes como o Rio de Janeiro. Em Recife, a Feira Nacional de Negócios do Artesanato também presta homenagem ao Mestre e para divulgá-la, o Governo de Pernambuco colocou estátuas gigantes dos bonecos do mestre nas principais vias da Cidade. A décima edição da Fenearte se encerra nesse final de semana.
Mestre Vitalino nasceu no dia 10 de julho de 1909, na zona rural de Caruaru e morreu de varíola, aos 54 anos.Na cidade, coleções de obras do mestre estão em exposição permanente no museu do barro e no de arte popular. Neste ano do centenário, foram montadas ainda duas mostras de fotografias, uma com recriações de casas de barro, e outra no Recife, com fotos de Vitalino feitas pelo francês Pierre Verger, em 1947.
Fonte: O Globo
terça-feira, 7 de julho de 2009
Elizabeth Taylor - Michael Jackson
A atriz Elizabeth Taylor assegurou nesta segunda-feira (6), na internet, que não está disposta a participar da homenagem pública a seu amigo íntimo Michael Jackson, por considerar o evento um "circo".
"Me pediram que falasse no Staples Center. Não posso ser parte de um circo público. E não posso garantir que diria algo coerente", afirmou a artista, que era muito próxima ao "rei do pop".
"Não acho que Michael quisesse que compartilhasse minha dor com milhões de pessoas. Como me sinto, é algo entre nós, não um evento público. Disse que não iria ao Staples Center e certamente não quero chegar a fazer parte de isso. Amava-o demais", disse Elizabeth Taylor, de 77 anos.
"Me pediram que falasse no Staples Center. Não posso ser parte de um circo público. E não posso garantir que diria algo coerente", afirmou a artista, que era muito próxima ao "rei do pop".
"Não acho que Michael quisesse que compartilhasse minha dor com milhões de pessoas. Como me sinto, é algo entre nós, não um evento público. Disse que não iria ao Staples Center e certamente não quero chegar a fazer parte de isso. Amava-o demais", disse Elizabeth Taylor, de 77 anos.
quinta-feira, 25 de junho de 2009
Michael Jackson morre aos 50 anos
O cantor Michael Jackson morreu nesta quinta-feira (25), afirma o jornal "Los Angeles Times", segundo fontes da cidade, e a rede de TV norte-americana NBC.
Neste momento, centenas de pessoas fazem plantão em frente ao hospital UCLA Medical Center, para onde o artista foi levado após sofrer um ataque cardíaco na tarde de hoje.
Paramédicos afirmam que Jackson não respirava no momento do resgate. A rede de TV CNN diz que o cantor está em coma.
Ele foi levado ao hospital em Los Angeles após sofrer uma parada cardíaca nesta quinta-feira (25).
Segundo o site do jornal "Daily Mail", paramédicos foram vistos realizando em Jackson uma manobra conhecida como ressuscitação cardiopulmonar (CPR), assim que o cantor chegou ao hospital.
sábado, 13 de junho de 2009
Mulher que inspirou ‘Lucy in the sky with diamonds’ está gravemente doente
Lucy Vodden tem doença que afeta o sistema imunológico.
Filho de John Lennon está tentando ajudar a amiga de infância.
Lucy Vodden, a garota que inspirou a música “Lucy in the sky with diamonds”, lançado pelos Beatles em 1967, está gravemente doente. Atualmente com 46 anos, ela foi diagnosticada com lúpus, doença que afeta o sistema imunológico. Ao saber da notícia, Julian Lennon, filho de John Lennon, entrou em contato com a amiga que não via há tempos.
Os dois se conheceram durante a infância, há mais de 40 anos. E a canção clássica dos Beatles surgiu quando Julian chegou da escola com um desenho e disse ao pai: “Essa é a Lucy no céu com diamantes” (título da canção, em português). O tipo de frase fofa que muitas crianças de 3 ou 4 anos produzem, mas nem todos tiveram um pai como John Lennon, que usou a frase para a lendária canção que acabou se transformando em marca registrada do álbum “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band”.
"Julian entrou em contato comigo do nada, quando soube que eu estava doente, e disse que queria me ajudar”, conta Vodden. Lennon, que vive na França, mandou à velha amiga flores e vale compras que ela pode usar para adquirir plantas, já que cuidar de seu jardim é uma das poucas atividades que ela ainda pode ocasionalmente fazer. Os dois continuam em contato, basicamente por mensagens de texto.
“Eu não sabia no início como me aproximar dela. Eu queria pelo menos mandar uma mensagem. Aí soube que ela amava cuidar do jardim e pensei que poderia ajudar em algo que ela gostasse muito de fazer. Queria que ela voltasse a sorrir”, contou Julian Lennon.
Quanto à canção, Vodden afirma que aprecia ter inspirado-a, mas que não liga muito para isso. Na época, houve muitas especulações sobre uma associação da letra ao LSD, por causa das iniciais do título. Além disso, ela tinha apenas quatro anos na época, e não viveu a era psicodélica de “Sgt. Pepper’s”.
“Não tem muito a ver comigo esse tipo de música”, afirma Vodden, descrita como “a garota dos olhos caleidoscópicos”. “Quando adolescente, cometi o erro de contar a um casal de amigos que eu era a Lucy da música. Eles disseram: ‘Não é você, meus pais disseram que ela é sobre drogas’. Eu não sabia o que era LSD naquela época, então fiquei quieta, na minha.”
domingo, 31 de maio de 2009
Fenômeno Susan Boyle perde programa de calouros no Reino Unido
Cantora foi superada pelo grupo de dança Diversity e ficou em segundo.
Ela apresentou música que a consagrou, 'I dreamed a dream'.
O mundo todo esperava, mas o público que votou na grande final do programa "Britain's got talent" não quis: Susan Boyle, maior fenômeno recente da música britânica perdeu o prêmio principal para um grupo de dançarinos chamado Diversity.
A última etapa da atração aconteceu neste sábado (30), e Boyle deixou de faturar o prêmio de 100 mil libras (aproximadamente R$ 320 mil), e a oportunidade de se apresentar diante da rainha, durante o Royal Variety Show.
Ao saber da notícia, Boyle afirmou: "As melhores pessoas venceram. Desejo a vocês o melhor". Questionada sobre seus planos, ela disse que quer lançar um disco. E encerrou: "Que jornada! Foi inacreditável e uma lição de humildade".
Vestindo um elegante longo prateado –bem diferente do estilo simples apresentado na primeira etapa da da competição–, ela cantou a mesma música que a consagrou: “I dreamed a dream”, do musical “Les misérables” (assista ao vídeo da apresentação).
No fim da apresentação, disse que queria agradecer o apoio de todos, de sua cidade natal e também do público. “Foi uma semana de muita pressão para todos nós. Mas valeu muito a pena. Me sinto em casa no palco. Afinal, estou entre amigos”, afirmou Boyle.
Após o show, a escocesa foi aplaudida de pé tanto pelo público quanto pelo jurados, que a exemplo das outras apresentações, foram só elogios para a cantora. "Você foi o centro das atenções do mundo, saíram notícias negativas a seu respeito. Mas eu só conseguia pensar que, para responder aos críticos, você deveria subir neste palco e cantar a canção pela qual nos apaixonamos, ainda melhor do que na última vez", afirmou Piers Morgan, um dos jurados. "Eu deveria ser imparcial, mas esqueça! Você é a melhor e deveria vencer essa competição."
Conhecido como durão, Simon Cowell também apoiou a competidora. "Você tinha todo direito de sair do programa. Muita gente disse que você não deveria estar aqui. Ganhando ou perdendo, você voltou, enfrentou os críticos e os superou. Isso é o mais importante. O que quer que aconteça, você pode sair daqui de cabeça erguida."
O grupo de dançarinos que surpreendeu ao deixar Boyle em segundo conquistou o Reino Unido com uma dança cheia de acrobacias ao som de um mix de rap e dance music, com efeitos eletrônicos.
Muito aplaudido pelo público e também pelos jurados após o show, os integrantes afirmaram estarem muito satsifeitos por ter chegado tão longe na competição.
Os jurados, no entanto, se mostraram mais otimistas. Amanda Holden apostou na vitória do grupo, e Simon chegou a afirmar que lhes daria nota 10, definindo sua apresentação como "perfeita".
Pronta para faturar
A escocesa de cabelo rebelde, não se parece em nada com uma estrela. É gordinha, de aparência melancólica e não tem o sorriso típico das celebridades. Mas sua voz de ouro a tornou uma das favoritas no “Britain's got talent” e celebridade da internet. O vídeo da primeira apresentação da caloura no programa já ultrapassou a marca dos 60 milhões de acessos no YouTube.
Com um fã-clube de famosos, que inclui a atriz Demi Moore e a cantora Cyndi Lauper, Boyle ofuscou todos os outros candidatos. Especialistas na área de entretenimento afirmaram ao jornal “Telegraph” que o interesse do público por Boyle não deve diminuir com o fim do programa. Paul Pott, primeiro vencedor da atração em 2007, faturou quase cinco milhões de libras, e a cantora escocesa deve superá-lo facilmente.
Alguns grandes nomes da música já manifestaram vontade de gravar com Boyle. Elaine Paige, a heroína da competidora, e Andrew Lloyd Webber também consideraram parcerias com ela. Fontes da indústria fonográfica cogitam, no entanto, que a prioridade de Boyle é gravar um álbum para o selo Syco, de Simon Coweel, produtor e jurado do programa.
As apostas para o álbum são grandes, já que Boyle, ao contrário dos competidores anteriores do “Britain’s got talent”, ganhou fama internacional e sua vida vem sendo acompanhada dia-a-dia por paparazzi, jornalistas e pelo público do mundo todo. Sua simples aparição provoca tanto ou mais comoção do que sua música.
Mas até agora o sucesso não trouxe nenhum retorno financeiro para Boyle. “Pelo que podemos perceber, não acho que ela teve retorno financeiro algum, o que é uma vergonha”, explica Matt Fiorentino, porta-voz da Visible Measures, uma empresa de Massachusetts que acompanha os sucessos do YouTube.
“Nós contamos centenas de milhares de comentários sobre ela, e o público está ávido por um álbum. As pessoas realmente se apaixonaram por ela”, diz Fiorentino.
Segundo ele, a primeira performance de Boyle - quando ela surpreendeu os céticos jurados e a plateia com sua voz de anjo - foi perfeita para o YouTube. Se tornou o quinto vídeo mais visto de todos os tempos. “Ela tem a história perfeita para este tipo de mídia”, avalia Fiorentino. “As pessoas a julgaram pela aparência, e aí ela revelou essa voz fantástica e se tornou um sucesso."
sábado, 30 de maio de 2009
Um dia antes da final, vizinhos apoiam Susan Boyle
Moradores de Blackburn, na Escócia, deixam mensagens de apoio a Susan Boyle, que disputa na noite deste sábado (30) a grande final do programa 'Britain's got talent' (Foto: Derek Blair/AFP)
Por causa da atenção exagerada da mídia a seu respeito, Boyle considerou abandonar o programa. O jurado Piers Morgan confirmou que ela deixou o hotel onde estão hospedados todos os participantes para ficar ''numa casa segura''
terça-feira, 26 de maio de 2009
Paul McCartney exige que Google retire sua casa de serviço de mapas
Sir Paul McCartney ficou furioso com o Google, depois de descobrir que fãs podiam ter acesso on-line à localização da sua mansão multimilionária, em Londres, pelo serviço Street View, oferecido pela gigante da internet.
"Ele ficou transtornado quando ouviu que usuários do Google podiam ter uma visão em 360 graus da sua propriedade", informou uma fonte ao jornal "The Sun", em reportagem publicada na sexta-feira (22).
De acordo com a publicação, a equipe de segurança do cantor, de 66 anos - que monitora o acesso ao lar do ex-beatle 24 horas por dia - levou a reclamação diretamente ao Google tão logo teve conhecimento sobre o fato.
Na propriedade, comprada em 1965 por 40 mil libras, McCartney compôs clássicos dos Beatles, como "Penny Lane", "Getting Better" e "Hey Jude". Em 1967, foi construído no jardim da mansão um templo de meditação, continuou o "Sun".
Logo após o incidente, o porta-voz do Google afirmou que a partir de agora qualquer um poderá remover sua casa do site, com um simples clique. "Desde o lançamento do Street View, milhões já usaram o serviço e a ampla maioria está muito feliz de ver sua casa incluída na ferramenta".
O serviço Google Street View, que permite aos usuários fazer passeios virtuais com visão de 360 graus, vem provocando polêmica desde que foi lançado no Reino Unido, em março, lembrou o "Daily Mail".
Além das queixas de violação de privacidade com a transformação do Reino Unido em um "país Big Brother", muitos também manifestaram o receio de que o serviço pudesse ser usado por assaltantes, na preparação de crimes, enquanto outros reclamaram que seus rostos não foram disfarçados em imagens disponíveis na ferramenta.
sexta-feira, 22 de maio de 2009
Morre cantor e compositor Zé Rodrix
Morreu, na noite da quinta-feira (21), em São Paulo o cantor e compositor Zé Rodrix. Ele é o autor da música "Casa no campo", grande sucesso gravado por Elis Regina. Outra composição de sucesso dele é a musica “Soy latino americano”.
Zé Rodrix estava em casa, com a família, quando passou mal. Ele foi levado às pressas ao Hospital das Clínicas, na capital paulista. O artista tinha 61 anos e, segundo a mulher, estava muito bem de saúde.
Zé Rodrix surgiu para o grande público nos festivais de música dos anos 60 – defendeu a música “Ponteio” ao lado de Edu Lobo e Marília Medaglia em 1967, no III Festival de Música Popular Brasileira. Mas foi na década de 70, época de maior produtividade na música brasileira, que Zé Rodrix deixou sua marca.
Jundo com Sá e Guarabyra, criou o chamado “rock rural” – nessa época, compôs com Tavito o grande sucesso “Casa no campo”. Cantou com Elis Regina e com o grupo Joelho de Porco. É dele também a canção “Soy latino americano”, e outras baladas ao piano.
Publicitário, Rodrix passou a se dedicar na década de 80 à criação de jingles para comerciais, até que em 2001 se reuniu com os antigos companheiros Sá e Guarabyra, lançando um CD comemorando os 30 anos de carreira. O cantor deixa mulher, seis filhos, dois netos e uma coleção de inesquecíveis canções.
Zé Rodrix estava em casa, com a família, quando passou mal. Ele foi levado às pressas ao Hospital das Clínicas, na capital paulista. O artista tinha 61 anos e, segundo a mulher, estava muito bem de saúde.
Zé Rodrix surgiu para o grande público nos festivais de música dos anos 60 – defendeu a música “Ponteio” ao lado de Edu Lobo e Marília Medaglia em 1967, no III Festival de Música Popular Brasileira. Mas foi na década de 70, época de maior produtividade na música brasileira, que Zé Rodrix deixou sua marca.
Jundo com Sá e Guarabyra, criou o chamado “rock rural” – nessa época, compôs com Tavito o grande sucesso “Casa no campo”. Cantou com Elis Regina e com o grupo Joelho de Porco. É dele também a canção “Soy latino americano”, e outras baladas ao piano.
Publicitário, Rodrix passou a se dedicar na década de 80 à criação de jingles para comerciais, até que em 2001 se reuniu com os antigos companheiros Sá e Guarabyra, lançando um CD comemorando os 30 anos de carreira. O cantor deixa mulher, seis filhos, dois netos e uma coleção de inesquecíveis canções.
Hospital em Morada Nova-CE prepara transferência de pacientes
O rio que corta a cidade de Morada Nova (CE) transbordou e 20 pequenos açudes romperam, deixando as ruas alagadas. A água subiu rápido e assustou moradores, que tiveram que correr para tirar objetos de dentro de casa.
Na tentativa de salvar o que restou depois da enchente, muitos se arriscaram na água. Uma criança morreu afogada, e os problemas de saúde aumentaram. “Tem muitas doenças, principalmente tosse, gripe e feridas nos pés”, disse o agricultor Sérgio Menezes. Aos poucos, a água também toma conta do hospital. “A tendência da chuva é aumentar e as águas subirem. A gente já está preparando o hospital regional para transferir pacientes que estão internados para o outra unidade”, disse o médico Abel Barbosa.
Na avenida principal da cidade, prédios de órgãos públicos foram invadidos pela água. Técnicos da Vigilância Sanitária ainda tentam retirar medicamentos do depósito.
Navio
Um navio carregado com 160 toneladas de alimentos partiu nesta quarta-feira (13) de Belém para as áreas atingidas pela cheia dos rios Tapajós e Amazonas. A tripulação é formada por 60 pessoas, incluindo bombeiros, técnicos da Defesa Civil, voluntários e profissionais de saúde.
De acordo com a Defesa Civil paraense, os donativos serão distribuídos para cerca de 50 mil pessoas prejudicadas pelas cheias em 11 municípios do oeste do estado.
Ajuda
Em São Paulo, a Cruz Vermelha tenta encaminhar ajuda às vítimas das cheias no Norte e Nordeste, mas encontra dificuldades. Falta transporte. A entidade pediu ajuda ao Ministério da Defesa e deve receber a resposta ainda nesta quarta-feira (13).
São cinco contêineres no total. Há muito material de limpeza e de higiene, roupas para crianças e para adultos. Há ainda 120 quilos de alimentos e cestas básicas.
"Nossa maior dificuldade é o transporte aéreo", diz a gerente de projetos sociais da Cruz Vermelha, Luciana Mateus. "Existem estados, como o Maranhão, em que só chegam donativos por transporte aéreo. Nós conseguimos o apoio de transportadoras, mas o transporte terrestre só alcança o estado do Piauí e o Ceará."
Na tentativa de salvar o que restou depois da enchente, muitos se arriscaram na água. Uma criança morreu afogada, e os problemas de saúde aumentaram. “Tem muitas doenças, principalmente tosse, gripe e feridas nos pés”, disse o agricultor Sérgio Menezes. Aos poucos, a água também toma conta do hospital. “A tendência da chuva é aumentar e as águas subirem. A gente já está preparando o hospital regional para transferir pacientes que estão internados para o outra unidade”, disse o médico Abel Barbosa.
Na avenida principal da cidade, prédios de órgãos públicos foram invadidos pela água. Técnicos da Vigilância Sanitária ainda tentam retirar medicamentos do depósito.
Navio
Um navio carregado com 160 toneladas de alimentos partiu nesta quarta-feira (13) de Belém para as áreas atingidas pela cheia dos rios Tapajós e Amazonas. A tripulação é formada por 60 pessoas, incluindo bombeiros, técnicos da Defesa Civil, voluntários e profissionais de saúde.
De acordo com a Defesa Civil paraense, os donativos serão distribuídos para cerca de 50 mil pessoas prejudicadas pelas cheias em 11 municípios do oeste do estado.
Ajuda
Em São Paulo, a Cruz Vermelha tenta encaminhar ajuda às vítimas das cheias no Norte e Nordeste, mas encontra dificuldades. Falta transporte. A entidade pediu ajuda ao Ministério da Defesa e deve receber a resposta ainda nesta quarta-feira (13).
São cinco contêineres no total. Há muito material de limpeza e de higiene, roupas para crianças e para adultos. Há ainda 120 quilos de alimentos e cestas básicas.
"Nossa maior dificuldade é o transporte aéreo", diz a gerente de projetos sociais da Cruz Vermelha, Luciana Mateus. "Existem estados, como o Maranhão, em que só chegam donativos por transporte aéreo. Nós conseguimos o apoio de transportadoras, mas o transporte terrestre só alcança o estado do Piauí e o Ceará."
Filme brasileiro é recebido com aplausos em Cannes
O filme brasileiro "À deriva", de Heitor Dhalia, foi recebido com aplausos em sessão única na noite desta quinta-feira (21) no Festival de Cannes. O longa, estrelado por Débora Bloch, Vincent Cassel e a atriz-mirim Laura Neiva, faz parte da mostra Un Certain Regard, paralela à competição oficial.
"Espero de coração que vocês sejam tocados pelo filme, do mesmo modo que eu fui tocada durante o processo de realização", declarou Bloch antes do início da sessão, que, além do elenco e da equipe técnica, teve a atriz Grazi Massafera, namorada de Reymond, entre os convidados presentes.
"À deriva" conta a história de um casal em crise que viaja a uma casa de praia, em Búzios, para tentar reestruturar o casamento. O escritor francês Matias (Cassel) e Clarice (Bloch) têm três filhos, entre ela a adolescente Filipa (Neiva), que além de lidar com a separação iminente dos pais começa a descobrir sua própria sexualidade na temporada de praia. A garota de 14 anos, encontrada pela equipe de Dhalia no Orkut, é a grande surpresa do filme, com uma atuação onipresente e segura para um primeiro papel. Menos convicente, entretanto, é a participação do elenco de estrangeiros no longa, incluindo Cassel e a atriz norte-americana filha de mãe brasileira Camila Belle, do blockbuster hollywoodiano "10.000 dC". O problema não é propriamente de atuação - vencedor do Cesar de melhor ator em 2009, Cassel é um dos grandes atores franceses de hoje -, mas, por não terem o português como língua nativa, ambos acabam soando deslocados em alguns dos diálogos do filme. Secundário na história, Reyomnd aparece apenas em três sequências do longa, como barman de um restaurante da praia. Duas delas são cenas de amor, sem conteúdo explícito. Descrito por Dhalia - de "O cheiro do ralo" e "Nina" - como o seu filme "mais autoral", "À deriva" tem ainda assim uma história sensível e uma fotografia admirável que pode agradar as plateias internacionais. O longa tem distribuição pelo selo Focus, do estúdio norte-americano Universal.
Cantora Natalie Cole recebe rim novo em Los Angeles
A cantora de R'n'B Natalie Cole, que vem travando uma batalha contra a hepatite C, recebeu um rim novo em Los Angeles e está passando bem, anunciou sua porta-voz nesta quarta-feira (20).
Natalie Cole, que tem 59 anos e é filha do lendário cantor Nat "King" Cole, foi submetida a uma cirurgia no Centro Médico Cedars-Sinai, em Los Angeles, na terça-feira. O rim veio de um doador que morreu, disse a porta-voz em comunicado.
Natalie Cole vinha fazendo diálise três vezes por semana desde setembro, ao mesmo tempo em que fazia turnê mundial para promover seu novo álbum, "Still unforgettable".
De acordo com o comunicado, a cantora passará os próximos três a quatro meses se recuperando da cirurgia, o que a obrigará a adiar sua turnê do verão americano.
Natalie Cole revelou o diagnóstico de hepatite C em julho passado, dizendo que provavelmente contraiu a doença hepática devido ao uso de drogas mais de 30 anos atrás.
A hepatite C é uma doença infecciosa transmitida pelo sangue, que pode causar a inflamação do fígado e, em casos extremos, câncer do fígado. Geralmente é contraída através de transfusões de sangue contaminado ou pela injeção ou inalação de drogas.
Natalie Cole recebeu nove prêmios Grammy numa carreira musical de 30 anos que inclui álbuns como "Everlasting" e "Unforgettable ... With love", no qual, com a ajuda de tecnologia eletrônica, cantou um dueto com seu falecido pai.
Natalie Cole, que tem 59 anos e é filha do lendário cantor Nat "King" Cole, foi submetida a uma cirurgia no Centro Médico Cedars-Sinai, em Los Angeles, na terça-feira. O rim veio de um doador que morreu, disse a porta-voz em comunicado.
Natalie Cole vinha fazendo diálise três vezes por semana desde setembro, ao mesmo tempo em que fazia turnê mundial para promover seu novo álbum, "Still unforgettable".
De acordo com o comunicado, a cantora passará os próximos três a quatro meses se recuperando da cirurgia, o que a obrigará a adiar sua turnê do verão americano.
Natalie Cole revelou o diagnóstico de hepatite C em julho passado, dizendo que provavelmente contraiu a doença hepática devido ao uso de drogas mais de 30 anos atrás.
A hepatite C é uma doença infecciosa transmitida pelo sangue, que pode causar a inflamação do fígado e, em casos extremos, câncer do fígado. Geralmente é contraída através de transfusões de sangue contaminado ou pela injeção ou inalação de drogas.
Natalie Cole recebeu nove prêmios Grammy numa carreira musical de 30 anos que inclui álbuns como "Everlasting" e "Unforgettable ... With love", no qual, com a ajuda de tecnologia eletrônica, cantou um dueto com seu falecido pai.
segunda-feira, 18 de maio de 2009
Susan Boyle e o autor de " O Fantasma da Ópera".
O compositor e produtor musical Andrew Lloyd Weber já decidiu quem será a estrela de um de seus próximos espetáculos: Susan Boyle, a desempregada escocesa de 48 anos que se tornou hit em todo o mundo graças à sua voz.
Segundo o jornal britânico "The Sun", o autor de musicais como "O fantasma da ópera" e "Cats" tornará realidade o sonho de Boyle, que encantou a todos com sua apresentação no programa "Britain's got talent" e ganhou rapidamente a internet.
"É uma pessoa maravilhosa e uma grande fã dos meus espetáculos. Se quiser estar em um deles, é algo que pode ocorrer", afirmou o compositor em declarações ao jornal. "Acho que sei que papel ela pode interpretar, mas não vou dizer. Susan tem um grande futuro", completou Lloyd Weber.
O "Sun" garante que Lloyd Weber almoçou no último fim de semana em Los Angeles com Simon Cowell, diretor do programa de TV que deu fama mundial a Boyle, para falar sobre o futuro da cantora escocesa.
O compositor disse não ter visto sua interpretação da canção "I dreamed a dream", do musical "Les Miserables", mas assegura que já tinha visto ela cantar no ano de 1995, quando participou de outro programa. A apresentação mais recente de Boyle já teve mais de 56 milhões de visitas no site de vídeos YouTube.
Fontes da indústria citadas pelo "The Sun" afirmam que a ideia de Lloyd Weber é que Boyle participe de "Evita", um dos grandes papéis interpretados por Elaine Paige, referência para a escocesa.
Até surgir à fama, Susan dedicava seu tempo como voluntária em uma igreja de Blackburn, pequena localidade próxima a Edimburgo, capital escocesa. Ela ainda vive apenas com seu gato Peebles, mas agora é muito assediada pela imprensa.
Segundo o jornal britânico "The Sun", o autor de musicais como "O fantasma da ópera" e "Cats" tornará realidade o sonho de Boyle, que encantou a todos com sua apresentação no programa "Britain's got talent" e ganhou rapidamente a internet.
"É uma pessoa maravilhosa e uma grande fã dos meus espetáculos. Se quiser estar em um deles, é algo que pode ocorrer", afirmou o compositor em declarações ao jornal. "Acho que sei que papel ela pode interpretar, mas não vou dizer. Susan tem um grande futuro", completou Lloyd Weber.
O "Sun" garante que Lloyd Weber almoçou no último fim de semana em Los Angeles com Simon Cowell, diretor do programa de TV que deu fama mundial a Boyle, para falar sobre o futuro da cantora escocesa.
O compositor disse não ter visto sua interpretação da canção "I dreamed a dream", do musical "Les Miserables", mas assegura que já tinha visto ela cantar no ano de 1995, quando participou de outro programa. A apresentação mais recente de Boyle já teve mais de 56 milhões de visitas no site de vídeos YouTube.
Fontes da indústria citadas pelo "The Sun" afirmam que a ideia de Lloyd Weber é que Boyle participe de "Evita", um dos grandes papéis interpretados por Elaine Paige, referência para a escocesa.
Até surgir à fama, Susan dedicava seu tempo como voluntária em uma igreja de Blackburn, pequena localidade próxima a Edimburgo, capital escocesa. Ela ainda vive apenas com seu gato Peebles, mas agora é muito assediada pela imprensa.
quinta-feira, 14 de maio de 2009
Martin Scorsese vai dirigir filme sobre a vida de Frank Sinatra
O cineasta premiado com o Oscar Martin Scorsese vai dirigir o filme feito para o cinema sobre a movimentada vida do lendário Frank Sinatra, apelidado por multidões de fãs de "Ol' Blue Eyes" (Velhos Olhos Azuis), anunciou a Universal Pictures.
Ainda não foi divulgado quem fará o papel de Sinatra, provavelmente o cantor mais popular de sua era e que também encontrou ouro nas bilheterias com atuações como a que lhe valeu um Oscar em 1953 por "A um passo da eternidade".
Sinatra já foi retratado na televisão por Philip Casnoff numa minissérie de 1992 e por Ray Liotta no telefilme da HBO "Os maiorais", de 1998.
Mas o filme de Scorsese, "Sinatra", será o primeiro a retratar a vida do artista num longa-metragem feito para a tela grande.
O projeto, no qual a filha de Sinatra, Tina, será produtora executiva, foi anunciado um dia antes do aniversário da morte do cantor e ator ícone, que morreu em 1998, de ataque cardíaco, aos 82 anos.
As negociações com os herdeiros de Sinatra levaram vários anos, enquanto a família discutia a melhor maneira de relatar sua história.
Clássicos
Frank Sinatra fez sua primeira gravação em 1939 e continuou a gravar quase até sua morte, tendo sido responsável por clássicos como "Strangers in the night" e "My way".
"My way" virou sua marca registrada e o tema de uma vida durante a qual ele bebeu e fumou muito, conviveu com um grupo de outros astros de Hollywood que ganhou o apelido de "Rat Pack", relacionou-se com algumas das mulheres mais belas e dos políticos mais influentes do mundo e desentendeu-se continuamente com a imprensa.
A Universal disse que conseguiu os direitos sobre a música e a história da vida de Sinatra da Frank Sinatra Enterprises, uma joint venture formada pelos herdeiros de Sinatra e o Warner Music Group, e então comprou o projeto do filme da Mandalay Pictures, de Peter Guber, que já vinha desenvolvendo o projeto havia vários anos.
"Meu pai tinha grande admiração pelo talento das pessoas com as quais escolhia trabalhar, e as pessoas talentosas que trabalhavam com meu pai tinham grande admiração por ele", disse Tina Sinatra em comunicado à imprensa.
"Agrada a mim, pessoalmente, que esse paradigma continue com Marty Scorsese na direção do filme sobre Sinatra."
O roteirista indicado ao Oscar Phil Alden Robinson, que escreveu "Campo dos sonhos", está redigindo o roteiro.
Nascido em Hoboken, Nova Jersey, em 1915, Frank Sinatra fez mais de 1.400 gravações musicais e atuou em 58 filmes.
Ainda não foi divulgado quem fará o papel de Sinatra, provavelmente o cantor mais popular de sua era e que também encontrou ouro nas bilheterias com atuações como a que lhe valeu um Oscar em 1953 por "A um passo da eternidade".
Sinatra já foi retratado na televisão por Philip Casnoff numa minissérie de 1992 e por Ray Liotta no telefilme da HBO "Os maiorais", de 1998.
Mas o filme de Scorsese, "Sinatra", será o primeiro a retratar a vida do artista num longa-metragem feito para a tela grande.
O projeto, no qual a filha de Sinatra, Tina, será produtora executiva, foi anunciado um dia antes do aniversário da morte do cantor e ator ícone, que morreu em 1998, de ataque cardíaco, aos 82 anos.
As negociações com os herdeiros de Sinatra levaram vários anos, enquanto a família discutia a melhor maneira de relatar sua história.
Clássicos
Frank Sinatra fez sua primeira gravação em 1939 e continuou a gravar quase até sua morte, tendo sido responsável por clássicos como "Strangers in the night" e "My way".
"My way" virou sua marca registrada e o tema de uma vida durante a qual ele bebeu e fumou muito, conviveu com um grupo de outros astros de Hollywood que ganhou o apelido de "Rat Pack", relacionou-se com algumas das mulheres mais belas e dos políticos mais influentes do mundo e desentendeu-se continuamente com a imprensa.
A Universal disse que conseguiu os direitos sobre a música e a história da vida de Sinatra da Frank Sinatra Enterprises, uma joint venture formada pelos herdeiros de Sinatra e o Warner Music Group, e então comprou o projeto do filme da Mandalay Pictures, de Peter Guber, que já vinha desenvolvendo o projeto havia vários anos.
"Meu pai tinha grande admiração pelo talento das pessoas com as quais escolhia trabalhar, e as pessoas talentosas que trabalhavam com meu pai tinham grande admiração por ele", disse Tina Sinatra em comunicado à imprensa.
"Agrada a mim, pessoalmente, que esse paradigma continue com Marty Scorsese na direção do filme sobre Sinatra."
O roteirista indicado ao Oscar Phil Alden Robinson, que escreveu "Campo dos sonhos", está redigindo o roteiro.
Nascido em Hoboken, Nova Jersey, em 1915, Frank Sinatra fez mais de 1.400 gravações musicais e atuou em 58 filmes.
segunda-feira, 20 de abril de 2009
Plena atividade
Paul McCartney faz show 'emotivo' no deserto da Califórnia
Na sexta (17), completaram-se 11 anos da morte da mulher do ex-beatle.
Durante apresentação no festival Coachella, cantor homenageou a esposa.
Paul McCartney foi a grande atração da primeira noite do festival Coachella, na Califórnia, na sexta-feira (17). O cantor fez a alegria dos fãs e não deixou de fora do repertório da apresentação clássicos dos Beatles como “Hey Jude”, “Eleanor rigby” e “Blackbird”.
Um dos momentos de maior emoção do show foi a homenagem que o ex-Beatle fez à memória de sua esposa, Linda. Na noite de sexta (17), completava 11 anos que a mulher do cantor faleceu em decorrência de um câncer.
McCartney dedicou as canções “Long and winding road” e “My love does it good” para Linda. “Hoje é um dia muito emotivo para mim, mas está tudo bem, tudo ok”, explicou o cantor.
Ainda na mesma noite, subiram ao palco o britânico Morrissey, os escoceses do Franz Ferdinand, os franco-argentinos do Bajofondo, entre outros. O Brasil marcou presença no festival com as apresentações do DJ Gui Boratto e com o projeto N.A.S.A, do DJ Zegon.
Realizado no deserto do Arizona, o Coachella ainda tem mais dois dias de maratona musical. Entre as principais atrações que se apresentam entre este sábado (18) e domingo (19) estão Chemical Brothers, Tv on the Radio, Joss Stone, Groove Armada, M.I.A., The Cure e Yeah Yeah Yeahs.
sexta-feira, 17 de abril de 2009
50 anos de reinado
Cidade natal de Roberto Carlos se prepara para o show do Rei
Cantor se apresenta domingo (19) em Cachoeiro de Itapemirim.
Ele dá início à turnê de comemoração de 50 anos de carreira.
Os últimos dias têm sido de expectativa em Cachoeiro de Itapemirim, no sul do Espírito Santo. A cidade natal de Roberto Carlos é um orgulho só. Há 14 anos, ele não se apresenta por lá. Por todo lado, há gente lembrando dos 50 anos de carreira do rei.
Não é loja de disco, é sapataria, mas o dono é fã de carteirinha. Música, para ele, é pura inspiração. “É gostoso ouvir Roberto Carlos. São muitas emoções”, diz o comerciante José Scandiane.
E bota emoção nisso. O casal comemora 30 anos de casamento. “A gente só namorava ouvindo Roberto Carlos”, lembra a comerciante Marinete Malheiros.
O show vai acontecer em um estádio. Os bombeiros recomendaram algumas obras por questão de segurança. Só que há menos de um mês, parte da arquibancada cedeu com as últimas chuvas, e um mutirão foi formado para consertar tudo a tempo.
Cantor se apresenta domingo (19) em Cachoeiro de Itapemirim.
Ele dá início à turnê de comemoração de 50 anos de carreira.
Os últimos dias têm sido de expectativa em Cachoeiro de Itapemirim, no sul do Espírito Santo. A cidade natal de Roberto Carlos é um orgulho só. Há 14 anos, ele não se apresenta por lá. Por todo lado, há gente lembrando dos 50 anos de carreira do rei.
Não é loja de disco, é sapataria, mas o dono é fã de carteirinha. Música, para ele, é pura inspiração. “É gostoso ouvir Roberto Carlos. São muitas emoções”, diz o comerciante José Scandiane.
E bota emoção nisso. O casal comemora 30 anos de casamento. “A gente só namorava ouvindo Roberto Carlos”, lembra a comerciante Marinete Malheiros.
O show vai acontecer em um estádio. Os bombeiros recomendaram algumas obras por questão de segurança. Só que há menos de um mês, parte da arquibancada cedeu com as últimas chuvas, e um mutirão foi formado para consertar tudo a tempo.
quarta-feira, 15 de abril de 2009
Homenagem merecida
O ex-Beatle George Harrison recebeu uma estrela póstuma na Calçada da Fama de Hollywood nesta terça-feira (14), com uma pequena ajuda de amigos como Paul McCartney, Eric Idle e Tom Hanks.
Cerca de mil fãs estavam no momento em que a estrela de Harrison foi revelada do lado de fora da torre da Capitol Records pela sua viúva Olivia e seu filho Dhani, de 30 anos.
"Ele foi um homem lindo, místico, vivendo em um mundo material, e ele foi tão engraçado quanto o dia é longo, e tão perplexo quanto", disse Olivia. "George, este dia é para você".
Hanks acrescentou: "Todas as coisas devem passar, claro. Mas George irá viver para sempre".
Harrison morreu de câncer em 2001, aos 58 anos. Idle, um membro da trupe de comédia "Monty Python", notou que Harrison deu seu último suspiro na casa de McCartney em Los Angeles.
McCartney não falou para a multidão, mas cumprimentou Olivia Harrison, fez piadas com Dhani e acenou para os fãs.
Entre outros convidados estavam Jeff Lynne, Tom Petty, Joe Walsh e T-Bone Burnett.
terça-feira, 14 de abril de 2009
Condenação
Produtor musical Phil Spector é considerado culpado de homicídio
Júri optou pela condenação, mas sentença não foi definida.
Ele foi condenado pela morte de atriz ocorrida em 2003.
O veredicto foi divulgado por um júri em Los Angeles, na Califórnia, depois de um segundo julgamento de cinco meses. O primeiro julgamento, em setembro de 2007, havia terminado em um impasse. O júri havia se dividido, com dez membros considerando o produtor culpado e dois inocentando Spector. A lei californiana diz que um júri só pode chegar a um veredito unânime.
Spector começou no mundo da música no final da década de 1950. Nos anos 60, fundou sua prórpia gravadora, a Phillies Records, e desenvolvendo um método de gravação chamado "Wall of sound" ("Parede sonora", em inglês).
Produziu e compôs sucessos de girl groups como The Ronettes (de "Be my baby"), Righteous Brothers ("You lost that lovin' feelin'") e Ike e Tina Turner ("River deep - Mountain high").
A partir do final dos anos 60, trabalhou como produtor convidado de artistas como Beatles (com o álbum "Let it be"), George Harrison ("All things must pass"), John Lennon ("Rock n' roll") e Ramones ("End of a century").
domingo, 12 de abril de 2009
Via Sacra
Arqueólogo israelense diz que atual Via-Sacra é errada
Jerusalém, 12 abr (EFE).- Os milhares de peregrinos que na sexta-feira foram reconstituir em Jerusalém o caminho de Jesus rumo à crucificação na Via-Sacra deviam ter começado seu percurso em um estacionamento perto do Muro das Lamentações, segundo um arqueólogo israelense.
A Via-Sacra, formada por 14 estações, começa em uma escola muçulmana onde fica a destruída Fortaleza Antônia, na Via Dolorosa, e termina no Santo Sepulcro, na antiga cidadela amuralhada de Jerusalém.
Em seu livro "The Final Days of Jesus" (Os últimos dias de Jesus), citado hoje pelo jornal "Ha'aretz", o pesquisador israelense Shimon Gibson diz ter identificado o verdadeiro lugar onde Jesus foi julgado e condenado à morte, que deveria ser a primeira escala da Via-Sacra.
Esse pavimento de pedras onde os procuradores romanos realizavam os julgamentos se encontraria no que agora é um estacionamento ao ar livre no final do bairro armênio da cidade antiga, perto do Muro das Lamentações, acredita Gibson, do Instituto Albright de Jerusalém.
Deste local, segundo o estudioso, a verdadeira Via Dolorosa prosseguiria para o Gólgota, onde fica atualmente o Santo Sepulcro, lugar da morte e posterior ressurreição de Jesus Cristo, lembrada hoje.
O arqueólogo defende que o erro sobre a verdadeira localização da Via Dolorosa provém da presença dos cruzados na cidade (1099-1173), que representou o massacre de vários muçulmanos, judeus e cristãos ortodoxos, o que apagou tradições centenárias.
Então, foi construída uma capela no lugar atualmente identificado com a Fortaleza Antônia, mas Gibson afirma que as escavações no lugar mostram que o edifício que havia na época romana era pequeno demais para ter abrigado o palácio dos procuradores romanos que julgaram Jesus.
Meir Ben-Dov, arqueólogo que participou das escavações do túnel do Muro das Lamentações, qualificou a teoria de Gibson de "completo sem sentido".
Ben-Dov lembra que o historiador Josefo Flavio "cita mil testemunhas que diziam que a Fortaleza Antônia estava situada em uma esquina do Monte do Templo, e não em outro lugar", por isso a rota atual seria a correta.
Jerusalém, 12 abr (EFE).- Os milhares de peregrinos que na sexta-feira foram reconstituir em Jerusalém o caminho de Jesus rumo à crucificação na Via-Sacra deviam ter começado seu percurso em um estacionamento perto do Muro das Lamentações, segundo um arqueólogo israelense.
A Via-Sacra, formada por 14 estações, começa em uma escola muçulmana onde fica a destruída Fortaleza Antônia, na Via Dolorosa, e termina no Santo Sepulcro, na antiga cidadela amuralhada de Jerusalém.
Em seu livro "The Final Days of Jesus" (Os últimos dias de Jesus), citado hoje pelo jornal "Ha'aretz", o pesquisador israelense Shimon Gibson diz ter identificado o verdadeiro lugar onde Jesus foi julgado e condenado à morte, que deveria ser a primeira escala da Via-Sacra.
Esse pavimento de pedras onde os procuradores romanos realizavam os julgamentos se encontraria no que agora é um estacionamento ao ar livre no final do bairro armênio da cidade antiga, perto do Muro das Lamentações, acredita Gibson, do Instituto Albright de Jerusalém.
Deste local, segundo o estudioso, a verdadeira Via Dolorosa prosseguiria para o Gólgota, onde fica atualmente o Santo Sepulcro, lugar da morte e posterior ressurreição de Jesus Cristo, lembrada hoje.
O arqueólogo defende que o erro sobre a verdadeira localização da Via Dolorosa provém da presença dos cruzados na cidade (1099-1173), que representou o massacre de vários muçulmanos, judeus e cristãos ortodoxos, o que apagou tradições centenárias.
Então, foi construída uma capela no lugar atualmente identificado com a Fortaleza Antônia, mas Gibson afirma que as escavações no lugar mostram que o edifício que havia na época romana era pequeno demais para ter abrigado o palácio dos procuradores romanos que julgaram Jesus.
Meir Ben-Dov, arqueólogo que participou das escavações do túnel do Muro das Lamentações, qualificou a teoria de Gibson de "completo sem sentido".
Ben-Dov lembra que o historiador Josefo Flavio "cita mil testemunhas que diziam que a Fortaleza Antônia estava situada em uma esquina do Monte do Templo, e não em outro lugar", por isso a rota atual seria a correta.
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